Suite Francesa de Irene Némirovsky

¿Qué imagina uno cuando tiene en sus manos una novela llamada Suite Francesa? Un titulo puede decir mucho o solamente ser decorativo para la obra y, en este caso es un poco de los dos. Primero está la palabra “Suite” que es acogida por el lector según su propia interpretación, porque el significado se refiere a una seguidilla de piezas musicales o a un alojamiento lo cual puede generarte una especie de comodidad y complejidad al mismo tiempo. Mientras que la palabra “Francesa” nos remite al lugar dónde ocurrieron los hechos.

Más allá del titulo en sí, la novela nos muestra a una sociedad francesa convulsionada por la Segunda Guerra Mundial y por la posterior derrota frente a Alemania en 1940. Una novela que no cae en la común historia del padecimiento y masacre de los judíos (común pero terrible e inimaginable a la vez), una escritora que no se mete con las estadísticas de la guerra ni habla de las “grandes” cabezas que comandaron semejante martirio, sino que refleja la vida, los sentimiento de los franceses a través de grandes mechadas describiendo lugares y personas a tal punto de creer estar viendo una película por los descriptivos relatos.  

Todos los personajes son simples ciudadanos de una Francia que sufre las decisiones de otros, son simples individuos que forman parte de la micro historia. A tal punto, que en la primera parte de Suite Francesa la escritora se encarga de relatar cómo escapa cada familia de semejante tortura, se puede ver y hasta sentir su misma desesperación que, a pesar de las clases sociales, todos querían los mismo ESCAPAR. También, Irene demouestra cómo los franceses acuden al Dios de los cristianos (que en la novela parecía ser la única religión a pesar de que la autora era judía) y, cómo la muerte está presente en todos los relatos (no voy a contar que en la novela se cree muerto a un niño porque sería contar fragmentos reveladores de la historia)

En cuanto a la segunda parte de la novela la escritora tuvo la grandiosa idea de hacer conocer la relación entre franceses y los soldados. A diferencia del relato universal que muestra a lo militares como seres despiadados, capaces de violar y asesinar, se reflejan combatientes, con rasgos humanos, que sufren y extrañan su vida antes de la guerra, al igual que la sociedad francesa.

Ambas partes de la novela te hacen plantear el interrogante de si toda la historia es real o es pura ficción, porque no se puede creer que la guerra sea tan despiadada como se cuenta, porque no se puede creer que los franceses, en algunos casos, sean tan egoístas en un momento de crisis para todos y, sobre todo, no se puede creer que ante tanta crueldad existan historias amor: amores prohibidos, apasionantes e inconclusos.

Evocación aparte merecen los manuscritos de Irene Nemirovsky ya que se puede conocer cómo pensó la escritora y hasta enterarse partes de la historia que no pudieron ser contadas o no se terminaron de hacer por la vida tortuosa de la autora. Así es como uno se da cuenta que hay una historia dentro de otra: una es la novela en sí, la otra es la historia de Irene, muy parecida a cualquier ciudadano que escapa de la guerra. Las peripecias de Nemirovsky para que su obra llegue a manos de millones de lectores y a través de muchos años demuestran el valor que tiene Suite Francesa.

 

Fin de año con sabor amargo

Política, espectáculos, policiales, economía, son diferentes secciones de un diario pero en este caso son condimentos que se mezclan y forman un gran alimento: LOS SAQUEOS, en Córdoba.

Con respecto a la política, se dio un cruce entre el gobierno cordobés, comandado por el gobernador De la Sota, y el gobierno nacional, con voces de, por ejemplo, Florencio Randazzo. Ambos sectores en vez de priorizar al pueblo siguieron su guerra de siempre, unos contra otros, kirchneristas vs opositores. De un lado, demandaron gendarmería que nunca llegó. Del otro, critican el manejo que se hizo con los policías, “especuló política y mediáticamente de manera lamentable, ya que esto era previsible y prevenible”, disparó el ministro de Interior y Transporte.

La sección Policiales sí se encarga del pueblo, o por lo menos del pueblo herido, del pueblo víctima, del pueblo cordobés que lamenta un muerto, tras recibir un disparo en el pecho, y 100 heridos de gravedad internados en el hospital de urgencias. En tal suplemento se da una contradicción, se investiga a los delincuentes que aprovecharon para robar todo lo que tenían a su paso pero a la vez no había quiénes lo hagan ya que los mismos policías se negaron a cumplir con su tarea por un reclamo salarial. Y aquí es donde el condimento política y el condimento policial se entremezcla para evadir culpas.

Se preguntarán qué tiene que ver el condimento espectáculos en tal alimento. Y la explicación es que últimamente, en Argentina, todo se transfiere al terreno de la farándula como si cada problema social y/o político se pensara en base a que diera puntos de rating en el programa de turno. Tal es así, que varios programas de espectáculos como BDV, con Angel de Brito, tocaron el tema de los escalofriantes saqueos en la provincia de Córdoba y hasta buscaron testimonios, por supuesto que de mediáticos. Entre ellos, la cantante Coqui Ramirez que relató que el desfile de motos y autos importados que robaban lcd, heladeras y diferentes electrodomésticos. ¿Alguién habla de hambre? Otra voz de la farándula fue Beatriz Olave, mamá de Rodrigo “El Potro” Bueno, quien contó que un comerciante chino decidió bañar su vereda con aceite y pedazos de vidrio para que la gente no entrara. Y aquí viene la discusión, ¿el hombre tenía necesidad de hacer eso?, primero, ¿se resguarda lo propio o lo ajeno?, ¿el fin justifica los medios?. Como dijo el Negro Alvarez, humorista cordobés, la provincia de Córdoba sufrió “una guerra civil”, por lo cual las leyes las pone cada uno sin poder juzgar a nadie.

En fin, en estos tiempos todo se mezcla, todo se ve, todo se comenta pero desde afuera es muy difícil ponerse en el lugar de cada uno. Habría que pensar en los saqueos del 2001 en la Ciudad y en el Gran Buenos Aires para entender qué están pasando los cordobeses y para reflexionar si es el país que queremos, si los gobernantes están haciendo las cosas bien para que cada vez que llegue fin de año los comerciantes tiemblen por lo que se puede venir en vez de estar alegres por las ventas que van a realizar. 

0-800- PREGUNTALE A CRISTINA

La tarde de este domingo, 29 de septiembre de 2013, nublado y frío en Buenos Aires ayudó a que la gente se quede en su casa y destine la última tarde del fin de semana no sólo a las facturas, el mate, café o lo que cada uno meriende, al fútbol o a una película, sino también a la entrevista que Jorge Rial le realizó a la primera mandataria Cristina Fernández de Kirchner. Puede que a algunos esa merienda les haya quedado atragantada, puede que a otros no les haya interesado y siguieran mirando a Boca o esa película, pero creo que a muchos otros le pareció acertado este reportaje, a tal punto de que esto termine siendo una cita obligada con la presidenta y el periodista de turno.  

El canal América y, por decantación, Rial fue el elegido, o Rial y, por decantación, el canal América fue el seleccionado. En este caso, creo, que el orden de los factores no altera el producto ya que Cristina de Kirchner se volvió a sentar frente a un periodista para escuchar sus preguntas y para que sus respuestas se vean y escuchen por la televisión.

Tal entrevista fue presentada por primeros planos de una ambientación cálida, prolija, donde cada objeto fue puesto en determinado lugar por algo, todo con un por qué, todo calculado. Y sobre esa escenografía Rial y Cristina, Cristina y Rial.

La “corpo, el “mounstruo” de Clarín, la editorial de Borenzstein resumieron la entrevista desde un lugar, mientras que los medios oficialistas hablaron del reportaje desde otro. La corpo, o como cada uno quiera llamar a los medios opositores, extractó del encuentro entre la primera mandataria y el periodista la confesión de Cristina sobre su preferencia hacia Menem. En tanto, los medios oficialistas resaltaron las declaraciones relacionadas al cepo al dólar y a su relación con Nestor Kirchner.

Pero no sólo se habló de temas serios sino que se tocó un tema frívolo como es el de las calzas, al cual los medios oficialistas no le prestaron demasiada atención pero Rial se lo preguntó igual y Cristina Fernández contestó y le dio trabajo a los programas de archivo, ya que al asegurar que se puso “calzas en infinidad de actos” obligó a buscar esas imágenes para así darse cuenta que la primera mandataria no mintió, o ¿si?

La astucia de Cristina convirtió el tema frívolo de las calzas en un puente para hacer campaña y recordarles a Jorge Rial y a todos los televidentes que el día que se armó tanto revuelo por esa prenda estaba en un acto donde se vieron los piletones y diferentes lugares recuperados por el kirchnerismo.

Ahora la pregunta es, ¿por qué Rial?, ¿por qué Cristina, esa chica rebelde que fue contra los ideales de su padre “gorila”, eligió a un periodista que votó a Massa y que se lo relaciona con el espectáculo? Hay varias respuestas a tales preguntas, como por ejemplo que la presidenta se decidió por Jorge Rial para no darle el gusto a ningún periodista relacionado exclusivamente con la política, o para que ninguno de ellos le reclame nada, o porque Rial es visto masivamente por diferentes clases sociales y así Cristina sería escuchada por todos. Miles son las respuestas que se pueden dar pero sólo “ella” es quién tiene la “posta”.

En fin esta fue la tercera entrevista de periodistas hacia la presidenta Cristina Fernandez de Krichner, pero el primer reportaje de un periodista mediático hacia la presidenta Cristina Fernández de Kirchner. Un encuentro que el comienzo de la transmisión tituló, sobre a un clack de tv, Desde otro lugar. La pregunta final sería ¿desde qué lugar?

Interrogantes que quizás algún periodista nos contestará a partir de sus preguntas hacia la presidenta Cristina. 

Arlt divisó las aguafuertes porteñas del 2000

 Un día alguien me recomendó Las Aguafuertes porteñas de Roberto Arlt, y como es común primero averigüé en Internet de qué trataba. Ahí sólo me contaron que el libro recorría los cambios políticos, sociales y culturales desde 1928 a 1935, en Buenos Aires y, que tales transformaciones se imprimían en artículos que Arlt publicaba en el matutino El Mundo.  

¿Por qué dije que SÓLO contaron eso? Por el simple hecho de que Las Aguafuertes Porteñas fueron más allá (un allá que se desarrollará en este artículo), y que quizás sin darse cuenta, Arlt promovió tales aspectos a la posmodernidad.

Si el lector no le daría importancia al prólogo seguramente llegaría al mismo final y se daría cuenta de casi las mismas cosas, pero no podría entender qué pasaba en esa época, ya que el prólogo de Sylvia Saítta ubicó al lector en el matutino donde se imprimieron Las Aguafuertes porteñas y en la política e ideología del país donde se imprimió el diario El Mundo.

El mundo y Las Aguafuertes porteñas se dividieron y correlacionaron en cultura y política. Con respecto a la cultura, Roberto Arlt fue examinador y calificador de periodistas, escritores y críticos, tanto teatrales como literarios. En cuanto a los periodistas, la sociedad de la década del ´30 como la actual definió a los buenos profesionales como quienes descubren e investigan temas de interés público y los llevan a la prensa escrita, audiovisual y, ahora, medios digitales. Claro está, que como en muchas otras profesiones, existen los malos periodistas y ahí se detuvo Arlt para darles un consejo, para decirles que si quieren ser malos periodistas se atengan a 3 condiciones: “ser un perfecto desvergonzado, saber apenas leer/ escribir, y tener una audacia a toda prueba y una incompetencia asombrosa” (Arlt, 2008:41), así tendrán la posibilidad de hablar sobre cualquier tema aunque no conozcan absolutamente nada.

Los escritores también recibieron lo suyo pero con la particularidad que Arlt arremetió contra ellos con nombre y apellido. Y así fue como Leopoldo Lugones recibió un “es un maestro en eso de inflar globos” (Arlt, 2008:54), un literato que cambia de opinión constantemente y que no tiene peso en la sociedad. Como Lugones, muchos otros tuvieron su merecido, aunque otros tantos fueron alzados con buenos adjetivos, tal es el caso del grupo Boedo que sin tener miedo a nada ni a nadie se ocuparon de las miserias de los argentinos. Los críticos teatrales y literarios fueron reconocidos por Arlt como seguidores del poder y engañadores de sus propios pensamientos, ya que los jueces que veían o leían una obra y les parecía un bochorno, eran los mismos que al día siguiente llenaban sus artículos de felicitaciones.

Lo grandioso de las críticas de Arlt es que no les tenía miedo a sus colegas, podía criticar a periodistas, escritores y críticos sin problemas y sin dejar de demostrar que él era tres profesionales en uno: un Arlt periodista, un Arlt escritor y un Arlt crítico.

Con respecto a la política de los ´30, Arlt resaltó la importancia de la juventud en la militancia, en el convencimiento y sobre todo en el pensar por hoy y no por lo que vendrá. También se tuvo en cuenta el comienzo de la timba en la política, ya el honor no tenía nada que ver sino que se jugaba el ego, el propio regocijo de embocar al ganador. Arlt citó un diálogo como un gran ejemplo: -Te juego diez mangos del sueldo a que ganan los conservadores. – ¿Cuánto te juego a que los radichetas llegan en punta?

El caso está en que tanto los aspectos citados por Arlt de la política y la cultura se repiten en el actual 2013. Y a pesar de que estemos en una posmodernidad donde todo cambia, donde todo es inestable, resurgen hechos de la modernidad de Roberto Arlt que siguen pisando fuerte, que siguen ocurriendo en la actualidad.

Creo que no hace falta citar las similitudes entre la época del ´30 y la del 2000, pero sí podría ser tarea para el hogar pensar cómo se repiten tales aspectos culturales y políticos en la posmodernidad del cambio. 

La muerte de un no famoso en los medios

¿Por qué es importante la muerte de Federico Ribero?

La noticia que se disparó ayer por la noche fue que Fede Ribero, empresario gastronómico, falleció a los 44 años, después de haber luchado contra un cáncer de pleura. Quienes no están en los medios o no siguen fielmente los contenidos audiovisuales se preguntaron quién es Ribero y ante tal pregunta la respuesta no se hizo esperar: el mejor amigo de Marcelo Tinelli. A partir de esa respuesta todos se hicieron eco de la noticia pero, creo, sin entender por qué se sigue tanto la muerte de una persona que simplemente es el amigo de.

Y otra vez Tinelli volvió a ser tema de todos los programas de televisión y tapas de revistas, esta vez por su dolor y el de toda la familia.

Entonces el interrogante es: ¿es importante el fallecimiento de Federico Ribero? O ¿es importante que Tinelli esté mal? Lo cual conlleva a que se aleje más de la televisión por su angustia y por volver a vivir otra pérdida recordando a Badía, muy amigo de Marcelo, que se fue hace poco tiempo y vencido por la misma enfermedad.

Sin embargo, no sólo es importante el dolor de Tinelli por la muerte de su amigo (casi hermano, icen algunos) sino también la enseñanza que dejó Federico Ribero, la cual tiene que ver con la espiritualidad, con el arte de vivir y todo lo que eso conlleva. Y así su libro “Inspirar”, donde habla de la lucha contra el cáncer, se da a conocer vox populi, a través de su fallecimiento.

La muerte de Federico Ribero dio para muchos disparadores: la vuelta de Tinelli, el tema de la espiritualidad y la lucha contra el cáncer y además el doloroso caso de que a Tinelli se le mueran amigos íntimos por la misma enfermedad. Una enfermedad que sigue a muchos pero que en uno de los hombres más importantes de la televisión argentina resuena más.

Una nueva tragedia, entre tantas otras

¿De qué tragedia hablar primero?, ¿qué es una tragedia?

Según el diccionario, la tragedia es un hecho dramático cuyos personajes protagónicos se enfrentan de manera misteriosa, invencible e inevitable contra el destino  Las tragedias acaban generalmente en la muerte o en la destrucción física, moral y económica del personaje. Tal definición sería correcta si se hablara de una novela, pero aquí se habla de hechos propios de la vida real.

Si se desmenuza y relaciona la definición propiciada por el diccionario con las últimas dos tragedias ocurridas en Buenos Aires, se concluye que el hecho dramático, en un caso, es el CRIMEN DE ANGELES RAWSON y, en el otro, EL CHOQUE DE DOS TRENES DE LA LÍNEA SARMIENTO. Los personajes de tales hechos son ANGELES y el asesino por un lado, y LOS MAQUINISTAS y PASAJEROS, por el otro. En cuanto al final de la tragedia ocurrió de la peor manera, ya que en ambos casos acabaron con la muerte y destrucción física y moral de los personajes.

Por orden cronológico, esta seguidilla de tragedias comenzó con el asesinato y estrangulación de Ángeles Rawson por un ser humano del cual se desconocen sus datos. Un ser humano al que se le adjudican muchos nombres, caras y miles de adjetivos. Y ante tal crimen no sólo hablaron periodistas y entendidos en el tema sino que no se hicieron esperar los comentarios en las redes sociales que últimamente son quienes marcan agenda y hasta hacen cambiar opiniones, pero en este caso no sólo se filtraron datos sino también que, como no pasó en otros casos, hubo gente que se burló de tal crimen feroz. Entonces en esta tragedia se producen dos interrogantes: ¿quién es el asesino?, y ¿hasta dónde llegar en las redes sociales?.

La segunda tragedia, que por suerte no se utilizó para esconder el crimen de Ángeles, sucedió hoy a las 7.07 de la mañana cuando un tren que iba a la estación Moreno estaba detenido en la estación Castelar y fue embestido por otra formación, que también se dirigía a Moreno. Tal colisión dejó un saldo de 3 muertos y 235 heridos, según fuentes policiales.

A partir de este accidente comenzaron a surgir cientos de comentarios, opiniones y el mismo dolor que causó un año y medio atrás la llamada tragedia de Once.

A partir de este accidente la oposición volvió a remeter contra el Gobierno Nacional, el Gobierno Nacional a decir que hicieron todo para que tal tragedia no volviera a suceder, la justicia a meter presos a los maquinistas, y los civiles, gente como vos y como yo, vuelve a sufrir la pérdida de familiares, amigos y la destrucción tanto física como moral.

En fin, en ambas tragedias se da perfectamente la definición de tragedia relacionada a un relato fantasioso, literario, y eso es justamente es lo que genera la indignación en la sociedad porque no somos personajes de novelas, sino seres humanos que tratamos de salir de nuestras casas con la seguridad de que vamos a volver y no terminar nuestras vidas por la negligencia. 

¿Qué es eso de los derechos?

A tan sólo un día del fallecimiento de Jorge Rafael Videla, sinónimo de represión y torturas, es necesario recordar el motivo por el cual gran parte de la sociedad lo consideraba un ser despreciable: la violación a los derechos humanos. 

Tal violación hizo que el dictador permaneciera hasta sus últimos días detenido en el penal de Marcos Paz, cumpliendo su condena de 50 años para así nunca más cometer delitos de lesa humanidad.

Los delitos cometidos durante la dictadura militar argentina, al mando de Videla, hicieron que se dejara de lado los derechos humanos. Pero, ¿qué son los derechos humanos?

Cada país, cada provincia, cada ciudad, cada ser humano necesita sentirse cuidado, necesita estar seguro, y no se trata de un amigo o pariente sino del Estado. Un estado que brinde protección, que no sólo baraje palabras sino que se resplandezca de acciones.Y ese Estado se hizo presente en Argentina con la vuelta de la democracia en 1983. 

Cambios. Los grandes cambios en el país se plasmaron, y todavía se dan, en otro órgano vital del gobierno: La Constitución. A simple vista un libro, con todo lo que eso implica, pero ¿un libro puede gobernar un país? 

Un libro puede que no administre una nación pero con buenos gobernantes las palabras, que marean a La Constitución, dejan de ser sólo palabras y se transforman en acciones concretas. 

La Constitución es un documento que busca garantizar al pueblo sus derechos y libertades. Derechos modernos o suprimidos, oligárquicos, provisionales, justos para algunos o despreciados por otros. Violados y hasta respetados. 

Los Derechos Humanos se crearon para replantear el conocimiento humano, por que el hombre ya no es capaz de respetar a la misma especie humana; el hombre es depredador de sí, no respeta a sus pares y, muchas veces, ni a él mismo. Un poco de desconsideración otro poco de individualismo.

Y los derechos siguen su curso, para bien o para mal.

Un curso que comenzó en 1948, cuando se proclamó La Declaración Universal de los Derechos Humanos,  tras la segunda guerra mundial y la derrota del nazifacismo.

El preámbulo de la Declaración Universal de los Derechos Humanos muestra un contexto del porqué son tan importantes los derechos inherentes e intransigidles del ser humano:

"Considerando que la libertad, la justicia y la paz en el mundo tienen base en el reconocimiento de la dignidad intrínseca y en los derechos iguales inalienables de todos los miembros de la familia humana".

Sin embargo, los derechos humanos podrían no existir si no fuera porque el mundo consta de clases sociales, desigualdades, diferentes razas, religiones, culturas, políticas y hasta colores de piel.

Podría no haber peleas ni marchas ni guerras, que arrastren miles de victimas, ni la constante obligación de querer superarse y no por orgullo propio sino por los demás y menos la existencia de esa mirada despectiva hacia el otro.
Pero no. Por lo menos, en esta sociedad esas utopías son sólo ausencias. Y por eso se escribieron cada uno de los artículos, como el artículo 1: “Todos los seres humanos nacen libres e iguales en dignidad y derechos y, dotados como están de razón y conciencia, deben comportarse fraternalmente los unos con los otros.”.
Apartados que resuenan en una sociedad con diferencias y con la necesidad de ser regidas por un gobierno que ejecute los derechos y se acuerde de prohibir lo inapelable.
Ley, leyes y más leyes. Derechos humanos creados para replantear el conocimiento humano.